Desde Medellín hacia el mundo, MAGNA ha construido un universo sonoro que mezcla pop experimental, raíces afro y una fuerte carga de nostalgia. En esta conversación, el artista nos abre la puerta a sus influencias, su carácter y el rumbo de su carrera.
Los orígenes
MAGNA viene de Medellín, Colombia. ¿Qué escuchaste ahí para años más tarde formar un sonido que tira tanto hacia el pop experimental?
Realmente yo crecí escuchando demasiado urbano y hip hop de Medellín. Fue luego de unos años que me empezaron a gustar mucho las fusiones de sonido, ver artistas que les gustaba experimentar en su música. A los 21 años también me encantaba la escena española y argentina, como lo hacía C. Tangana, Nathy Peluso, Rels B y muchos más artistas que fanaticaba.
A nivel personal, ¿qué huella ha tenido venir de allí en tu carácter?
Creo que todo Medellín forjó mi carácter, me hizo quien soy, la cultura acá es una cultura de valores.
Pregunta cortita y al pie: ¿Cómo surge el AKA?
Así me decían porque era la marca de la bicicleta que tenía cuando era un niño.
El sonido de MAGNA
¿Qué proyecto recomendarías a alguien que no te conoce para descubrirte mejor? ¿Por qué?
Les recomendaría TODO PUEDE SUCEDER, es un pedazo de mí en un álbum de diez canciones. Literalmente podrían encontrar ahí todos los espacios en los que me gusta experimentar.
En gran parte de tus piezas hay algo de afro. ¿A cuáles consumes tú?
Me encantan artistas como Tyla, Rema, Burna Boy, entre otros.
También hay mucho sentimiento de nostalgia, ¿cómo lo definirías y qué lugar ocupa en tu vida?
Amo hacer música nostálgica. Realmente crea un sentimiento en las personas y las conecta a situaciones que hemos sentido pero que no son capaces de decir. Por eso me gusta ser la voz de cosas que la gente que me escucha no puede expresar.
He estado bicheando la procedencia de tus oyentes: de las cinco ciudades que más te escuchan, solo una es de Colombia. ¿Qué sientes al saber que triunfas más fuera de casa?
Siento que el sonido que hago todavía no es muy fuerte en Colombia, es un sonido que quiero consolidar. E igual, por otro lado, es muy lindo saber que en países como México les encanta mi música. Siento que tengo una segunda casa.
Colaboraciones y futuro
Sueles colaborar con los artistas justos en tus discos, ¿quién te queda por invitar?
Me falta por invitar a demasiados artistas. A mí me encanta colaborar, ver cómo el arte de otra persona mezclado con el mío crea piezas tan únicas. Espero seguir colaborando con muchos más artistas y poder trabajar con los más grandes.
Después de varios proyectos, sencillos y colaboraciones, ¿qué rumbo toma tu carrera?
Seguir trabajando demasiado para llevar la carrera a otro nivel. Siempre mi meta ha sido ser un referente global y trabajo para llegar a eso.
Cruz, entre la música y lo visual
En Cruz exploras ese vacío que queda después de un momento importante. ¿Fue una experiencia personal la que inspiró esta canción o nació más de observar lo que pasa alrededor?
Cruz es una canción que compongo pensando en quién estará cuando yo no tenga nada, quiénes son los que realmente te aman sin importar qué. Nace más del pensar en el futuro y de quién realmente está con uno porque lo quiere de verdad.
El videoclip de Cruz cuenta con un equipo creativo de primer nivel, desde Mau Morgó en la dirección hasta Paty Abrahamson en el estilismo. ¿Cómo influyó esta colaboración en la forma final del proyecto y qué querías transmitir visualmente que la canción sola no contara?
La colaboración influyó demasiado. Junto con ellos lo llevamos a otro nivel, desde la forma de vestirme a todo lo visual. Creo que la canción por sí sola tiene demasiado poder, pero este video realmente deja un statement artístico: que se viera que MAGNA es un 360, y cuida cada detalle de su proyecto.
