Autor: Alberto Noriega

  • ¿Quién es KidSuper?

    ¿Quién es KidSuper?

    Colm Dillane creó el sello de KidSuper cuando era un estudiante de instituto de 17 años. En su segundo año de universidad, Colm pintó con spray su dormitorio y lo convirtió en una tienda, donde vendía su ropa de marca a sus compañeros. Obviamente le echaron de la habitación, pero eso no le detuvo, nació KidSuper Studios en un espacio ruinoso en Brooklyn, que compartía con otros creativos y donde se formo el espíritu colectivo de la marca. Después de graduarse, KidSuper se convirtió en su trabajo a tiempo completo. Su título de matemáticas era poco más que un recuerdo.

    «La idea de este joven que cree que todo es posible era y es la base de KidSuper», dijo Dillane en una entrevista con Vogue. En 2021, ganó el premio Karl Lagerfeld, en los que Virgil Abloh se encontraba como jurado. Una colaboración con Puma y dos shows en la Paris Fashion Week después, Louis Vuitton presenta la colección masculina A/W 2023 en colaboración con KidSuper. El ascenso de Dillane es de una velocidad vertiginosa.

    Vestido con la carta de admisión a la Paris Fashion Week 2021

    Su éxito es una prueba de que la escena de la moda estaba perdiendo frescura. KidSuper ha entrado como un torbellino con su estilo relajado, inocente, casi infantil. Ha convertido su marca en un movimiento, un estilo, algo a lo que todos los artistas deberían aspirar. Funcionando como un colectivo creativo, que abarca pinturas, exposiciones de arte, un sello discográfico, vídeos musicales y películas, ha creado un mundo en el que quieres estar.

    Bolso de su colaboración con Louis Vuitton A/W 2023

    En contraste con las propuestas apocalípticas de marcas como Balenciaga, KidSuper tiene una visión optimista de la realidad, lo que conecta muy bien después de los años que hemos pasado. Las presentaciones virtuales fueron claves para el auge de la marca. En 2021, la Paris Fashion Week se hizo virtual y fue la primera vez en la historia que no hubo pasarela, lo que Dillon aprovechó al máximo para mostrar su creatividad y romper el molde.

    Muchos hablaban de él como sucesor natural de Abloh como director creativo del menswear de Louis Vuitton. Aunque no lo haya conseguido, la historia de Colm Dillane acaba de empezar. Con solo 30 años tiene al mundo de la moda pendiente de cada paso que da.

  • Pharrel Williams a Louis Vuitton

    Pharrel Williams a Louis Vuitton

    Pharrel Williams con bufanda de Louis Vuitton

    Williams es el nuevo menswear creative director del gigante de la moda Louis Vuitton. Con el vacío que dejo Virgil, la firma ha permanecido sin un director creativo oficial durante todo 2022. Abloh suponía una declaración de intenciones por parte de la firma, una apuesta al streetwear, un rechazo al diseñador clásico a favor del tastemaker.

    Pharrell es un genio musical, pero su trayectoria en el mundo de la moda es igual de larga y exitosa. En 2003, conoció a Nigo por su amor común a la joyería. Desde entonces, este dúo ha tenido a la cultura en su mano durante 20 años.

    Pharrel Williams y Nigo presentado su colección "Human Made"

    Los dos crearon Billionaire Boys Club y Ice Cream, que arrasaron la primera década de los 2000 y que su estetica sigue siendo relevante a día de hoy. En los últimos años también se han encontrado colaborando a traves de Adidas, para las lineas de Human Race y Human Made.

    Pharrel Williams y Nigo

    Aunque sus esfuerzos se han centrado en el streetwear, Williams no es un desconocido para el high fashion. Ha colaborado en varias ocasiones con la firma Chanel y con el propio Louis Vuitton, creando las legendarias Millionare Sunglasses y la colección de joyas «Blason».

    Si funciona, no lo cambies. Tras el éxito rotundo de Abloh, Vuitton vuelve a apostar por un gran diseñador con un pulso firme en la cultura y una estrella en si misma. Tendremos que esperar a junio durante la Semana de la Moda Masculina de París, para conocer la primera colección, pero todo apunta a un éxito de proporciones hístoricas.

  • Let´s Start Here: Un triunfo para la música

    Let´s Start Here: Un triunfo para la música

    “Let’s Start Here” es un triunfo, no solo para Lil Yachty, que supone un inicio fresco en una carrera que promete más que nunca, sino también para la música en general. Hacía mucho que un disco sorprendía tanto, no solo por el factor sorpresa de que Yachty suene a una mezcla de Pink Floyd y Tame Impala, sino por lo innegablemente bien ejecutado que está. Sin inventar nada, suena fresco, atrevido y original. De alguna manera, es una vuelta a sus orígenes.

    El comienzo de algo nuevo

    En 2016 irrumpieron en la industria musical un sinfín de adolescentes que grababan canciones con micros malos y las subían a soundcloud. Estos chavales con pelos de colores y una actitud de rebelión contra todo lo que se había hecho antes hicieron un impacto en la escena del que todavía sentimos sus consecuencias. Con sus canciones de minuto y medio y deliveries que iban desde el mumble al screamo, redefinieron lo que se podía llamar rap. 

    2016 XXL Magazine Freshman List

    Pero como todo lo bueno, poco a poco esta escena se fue diluyendo, los chavales ya no eran tan chavales. La mayoría firmaron contratos millonarios con discográficas que esperaban que siguieran haciendo la misma canción una y otra vez generando ingresos infinitos. Lo que no tuvieron en cuenta es que esas canciones funcionaban por el espíritu punk de adolescentes con mucho que ganar y poco que perder.

    Cuando se perdió esa frescura, pronto se perdió el interés. Algunos como Playboi Carti o Lil Uzi Vert han trascendido este periodo y se han convertido en artistas relevantes a día de hoy, pero muchos, la mayoría, se quedaron por el camino. Quizás porque no tenían mucho más que decir o quizás porque no les dejaron decirlo, pero si no haces números, la industria no espera.

    El héroe inesperado

    Lil Yachty fue de los pioneros en esta era del soundcloud rap. Su álbum “Lil Boat”, publicado en 2016, se le sigue considerando un milestone de este estilo, con hits como «Minnesota» o «One Night». Pero al igual que muchos de sus contemporáneos, su segundo disco, «Teenage Emotions» fue un desastre. Tras este descalabro, sacó tres discos más que no sirvieron para convencer a nadie más que a sus fans. Todo apuntaba a que correría el mismo destino que la mayoría de sus compañeros que se quedaron en el olvido desde 2016. 

    Lil Yachty fotografiado por Gunner Stahl

    Pero en un giro inesperado de lo que ya casi no se ven, Lil Yacthy sacó el mejor disco de lo que va de 2023, y algo me dice que va a ser difícil de superar. Con la misma energía rebelde con la que irrumpió en 2016, cinco años después decide desechar todo lo que había hecho hasta ahora y lanzar un disco que mezcla psychedelic rock, prog rock, synth pop, funk y R&B. Con créditos de producción y songwriting que incluyen nombres como Magdalena Bay, Mac DeMarco, Unknown Mortal Orchestra, Teo Halm y MGMT. Con tantos géneros y colaboraciones, aunque suene imposible, todo está ejecutado al más alto nivel creando un disco cohesivo, con un sequencing y un ritmo genial. El disco se siente como una gran pieza que a pesar de su longitud de casi una hora, te mantiene interesado e impactado por todo lo que está pasando. 

    Este disco suena a que Yachty lo ha dado todo de sí, pero ojalá “Let´s Start Here” sea exactamente lo que indica su título, un comienzo. Un nuevo inicio para Yachty con una nueva dirección más libre, más arriesgada y, lo más importante, más él mismo. Es imposible que este disco hubiera salido bien si no tuviera pasión por este tipo de música. Solo esperamos que este discazo no se convierta en una anécdota, en el disco rock de Lil Yachty, si no que sea el primero de muchos. Y quizás, inspire al resto de músicos establecidos que buscan desesperadamente 10 segundos virales en TikTok, a salirse de la moda, de lo esperado y arriesgar de vez en cuando. La historia recuerda a los valientes.